2017年全新启程的【敢创.科勒亚太艺术展】以多元文化为主题，讨论影响当下日常生活和社会发展的多元趋势。2017年11月4日至11月12日，经典厨卫品牌科勒将携手13位来自亚太和中东地区的艺术家们，在合肥万达广场一层大中庭带来今年的收官之站。在为期9天的展期内共将展出13件风格各异的艺术品，通过发人深思的全面视角，诠释不同文化背景下艺术家们的独特见解和感受。
11月4日的开幕仪式上，曾荣获AD100中国榜单的设计大咖，现任上海穆哈地设计咨询创办人兼总监的颜呈勋先生也将受邀发表一场主题演讲，与现场嘉宾、观众一起探讨“跨界设计-混搭风尚”这一话题，分享其将多元设计文化融入个人家装的设计理念。
对于艺术，科勒始终满怀敬意，数十年如一日地不懈追求，并得到众多艺术家的支持和业界的肯定。这次展览以探索多元文化为主题，年轻的艺术家们分别来自澳大利亚、中国内地、印度尼西亚、中国香港、日本、中国台湾、韩国、马来西亚、新加坡、泰国、菲律宾、越南和阿联酋。历史上，这些地区和国家已有不同族群共享一方，如今世界已是一个大的地球村，面临更多的新族群不断汇入，在这过程中，它们面临何种挑战？又能从中获得哪些益处？每位艺术家给出了自己的独特答案，让我们先一睹为快吧。
主要艺术品简介
作者：吴育霈（中国台湾）
吴育霈来自台湾，创作主要以雕塑作为表现形式，陶瓷是惯用的材质。
对她来说，能够没有包袱，自由地创作是人生中最美好的事情。
作品：《融》
这个作品的设计，以「圆」来传达多元文化的概念。
圆在中华文化中，常常象征的是一种圆满、完整的意涵。
这个作品整体是一个大圆，大圆里包含着不同大小的圆，
此设计的灵感来自于台湾在过去的历史中，
包含着多样的文化，彼此间独立却又相互融合。
作者：ANNIKETYNIMADIAN（马来西亚）
AnniketyniMadian是一名Sarawakian的艺术家，目前居住在马来西亚吉隆坡。
她的作品灵感来自于异国的伊班传统纺织，
富有个性美和现代感，因为她的每一件雕塑作品都独一无二。
作品：《Limba Sukang》
马来西亚从不同人群中汲取不同的文化，
当地的许多民族都有着自己独特而鲜明的文化身份，同时也存在一些共性。
这项雕塑作品体现了这些不同民族、宗教和文化的融合，
它们的融合与合并是这一名为“马来西亚”盒形雕塑的立意所在。
作者：坂爪康太郎（日本）
坂爪康太郎是一位日本艺术家，
曾经就读于日本武藏野美术大学陶瓷艺术与设计专业。
在这件作品中，太郎和冲绳的一位陶工合作，
希望能够将两种不同的文化和意识形态融为一体。
作品：《双螺旋》
与太郎合作的这位冲绳艺术家理解太郎通过粘土进行沟通的理念。
在双螺旋作品中，两位艺术家使用一整块粘土进行创作。
艺术，一直以来都深深植根于科勒的灵魂深处，数十年如一日地不懈追求，并得到众多艺术家的支持和业界的肯定。一路走来，从身处美利坚腹地的科勒总部，到隔海相望的中国大陆，科勒追求艺术、支持艺术的脚步从未停歇。科勒2017年【敢创.科勒亚太艺术展】来到最后一站合肥，希望为这座历史古城注入多元艺术创想。
科勒亚太艺术展 —— 合肥站
展期：2017年11月4日（周六）-11月12日（周日）（9天）
地点：万达广场一层大中庭
地址：合肥市马鞍山路130号
